martes, 20 de agosto de 2013

Diferencias o amores entre el Bambuco y el Vallenato: Una explicación para un Argentino, o un punto de reflexión sobre nuestra música.


         

  http://vimeo.com/66888245

EL ROJO DE TU CORAZON, es una canción de un grán locutor oriundo del Huila, FERNANDO CALDERON ESPAÑA, quien viene incursionando en la producción de música y  en la escritura como un verdadero juglar mas del Huila. A raíz de hacer conocer el video al escritor argentino Pablo Hernán Di Marco, este me mostró su desconocimiento de lo que es el Bambuco y el Vallenato y por tanto me propuse explicarle de ésta forma el asunto, habida cuenta que el BAMBUCO POP de Fernándo, es una salida en fusión de ritmo para nuestra música vernácula del sur, como lo hiciera Vives, para la suya. Entonces será éste un llamado a los nuevos compositores.

         
Tendría que ver hoy, con la instrumentación, porque los dos tienen un mismo origen.
Al bambuco se lo llama ahora MUSICA ANDINA que en pasados años fue conocida como MUSICA COLOMBIANA con tiple y guitara y percusión nativa de tamboras, caramillos y charrascas y su mayor compositor el huilense JORGE VILLAMIL CORDOVEZ. Con letras poéticas,  llenas de paisaje y hasta filosofía de la vida que la internacionalizó. Claro, también Jose A Morales y cientos mas.


El Vallenato es interpretado hoy, casi exclusivamente con acordeón y tamboras, como MUSICA COSTEÑA y generalmente dirigida al baile. Sus compositores siempre hablaron mas de sus pírricas conquistas femeninas, su machismo y del contrabando oriundo del litoral.
Pero el bambuco no tuvo la suerte del  segundo, siendo a éste nivel iguales por su origen, que  no es otro que La contradanza que pretendió ser “la contra” de la música española y el Chotis que pasaran de Grán Bretaña a Francia y Alemania y luego a España y de ahí a nuestra tierra colonizada. De tal manera que también llegó al sur, a la tierra Argentina para ser la madre de las Taperas y Chamamés.
Pero hay que admitir su mestizaje dado que se fusionó con ritmos africanos que originaron la Cumbia. El BAMBUK originario de África, lo trae Jorge Isaacs en su novela María.
RAFAEL ESCALONA el compositor que fuera el boom del Vallenato, tuvo la fortuna de ser conocido por García Márquez y su grupo de la cueva, éste por López Michelsen primer Gobernador del Cesár y luego presidente de la República, quien convocó y fundó el Festival Vallenato.


Y con él, el acordeón como instrumento de “mamadores de ron” y borrachines de pueblo que originario de Alemania llegó por el atlántico y entró a la sala de baile del Club social de Valledupar y al igual que el tango a las altas clases sociales del país. Y si tenía poder, también tuvo “sus poetas” para crear leyendas y mitos que refundieron para el “Festival Vallenato” un supuesto Francisco el Hombre, originario de la Guajira, como el acordeonero que con su instrumento derrotó al diablo.
Claro, no podemos ignorar que el Vallenato verdadero, el que interpretaba BOVEA Y SUS VALLENATOS con tiple y guitarra era casi el mismo Bambuco de nuestra tierra huilense. Y que los dos representantes de cada uno, Villamil o Escalona, nada sabían de música, uno a lo sumo tocaba la guitarra y el otro silbaba. En los primeros años de cada género, cada uno aportaba al otro, así se sabe que el coro del vallenato La Ceiba de Villanueva, tomó del “GUATECANO” un bambuco, su alegría que luego también, Alfredo Gutiérrez popularizara con el POLVORETE. Carlos Vives rescató para el mundo el vallenato clásico en una recopilación musical que llamó, “Clásicos de la Provincia”.




        
De ahí el vallenato viene cuesta abajo, contaminando el folclor a punta de poder y dinero. Es el coco de los demás géneros musicales, se está llegando hasta la  perversión de sus letras.
Por eso veíamos como saludable que se estuviera intentando el Bambuco Pop.
Marco Polo.

martes, 13 de agosto de 2013

LA EMOCION LLAMADA BELLEZA, en la palabra de una lectora de ARMAS DE JUEGO.




Es emoción lo que se siente , cuando vemos que el libro va llegando a quien debe.
A su lector.
A quien está destinado.
A quien dialoga con el mismo como si lo estuviera haciendo con el escritor.
Esta hermosa experiencia la he podido recibir con sus propias palabras de parte de una lectora de ARMAS DE JUEGO radicada en Raleigh, NC, USA.
Y no puedo menos que traerla para otros lectores como nos recuerda Borges al prologar su biblioteca personal:

"Un libro es una cosa entre las cosas, un volumen perdido entre los volúmenes que pueblan el indiferente universo, hasta que da con el lector, con el hombre destinado a sus simbolos. Ocurre entonces la emoción singular llamada belleza, ese misterio hermoso que no describen ni la psicología ni la retórica. La rosa es sin porqué, dijo Angelus Silesius; Whitler declararía El arte sucede"

Y para dotar del aroma y halo de misterio que requiere la ocasión, diré que su nombre también es el nombre de una flor en el libro y que tiene que ver con el mar, que en esa época no era tan claro porque se avizoraba la profundidad, por ello van cuatro niñas de "La Presentación"  de Garzón para que dure el embrujo de la palabra en el tiempo.






Y aquí viene la magia en sus palabras ahora que es abuela, para descifrar quien fue aquel que le enviara esa flor el día que cumplió sus quince años, dice:


"Ahora recuerdo las cartas que recibí ... largas con muchas referencias, eran el periódico, yo también lo lei. 
Estas cartas las guarde por mucho tiempo ... 
Hubiera querido conservarlas para que ahora pudiera comparalas con estas Armas. 
Es muy agradable dejarse llevar por cada letra a ese bello y hermoso pueblo con todos los detalles. Parece que estuviera allá. Que el tiempo no ha pasado. 
Me parece que te oigo leerme el libro. 
Sin más interpretaciones, es que él y yo nos hemos vuelto muy amigos, me entiendes, pasamos varias horas juntos."
G.M.V.
...............................

Como tratamos el mismo tema del libro, es bueno dejar correr igual y aparente video que el pasado Domingo editara con la entrevista que me hiciera Fernando Calderón España desde la Cadena MELODIA, ahora que me ha enviado el SONIDO PERFECTO por parte de su Ingeniero, Tocayo además, "Marco".
Se corrigió su sonido por propia intención del amigo Fernando y así esta nota no carecerá del mismo.




domingo, 11 de agosto de 2013

PEGUESE LA RODADITA A LAS PAGINAS DE UN LIBRO


CUARENTA Y DOS AÑOS DE ESPERA


Debo evocar de nuevo la concomitancia de mi deseo de creación de una columna en un periódico cualquiera y la efectiva posibilidad de poder grabar cine en una película o cinta.
Carentes de poder, en Garzón Huila transcurría nuestro  quinto año de bachillerato con dos sucesos revolucionarios. El desarrollo de la segunda caída del capitalismo supuestamente por y para los proletarios y la conquista de la luna, con nuestros deseos de terciar por nosotros mismos, los pobres.



 
                    

Ideamos por ello, un periódico que ahora llamo “El desaparecido” porque solo circuló entre nosotros y no fuimos capaces de reproducirlo mas de unas cinco veces, (La idea era que cada uno lo hiciera diez) para tener una edición de cincuenta, con la única máquina de escribir de propiedad de alguno de los cinco que intervinimos en su creación: Gilberto Rodríguez, Omar Silva, Audelino Vargas , Marco Polo y otro anónimo intelectual de la época Mauro Montealegre. Y produjimos el periódico de tamaño oficio que se quedó en ese tiempo perdido sin circular mas que en nuestro deseo. Luego revisando apuntes y   Tacuinis, pudimos recuperar su nombre:"Agua Turbia" que era como fluía nuestra vida en ese pueblo. Con el periódico nonato, fuimos desarrollando nuestro deseo de escribir y de alguna manera gritar la  voz de los que no la tienen. De allí nuestro espíritu crítico, nuestras posturas ideológicas nutridas difícilmente con alguna noticia de los movimientos estudiantiles nacidos en París y copiados en México, que tardaron en llegar cerca de un año a nuestro “Seminario” con unos muchachos expulsados del Santa Librada de Neiva por revoltosos, luego de la muerte de un niño de doce años, de primero de bachillerato en enfrentamientos con la ley y el orden. Y de la escritura nos quedaron algunos primeros puestos en concursos de cuento y el compromiso definitivo por las letras porque lo otro, lo portamos en nuestras luengas cabelleras.
Omar Silva resolvió el asunto incursionando en la locución desde Radio Garzón y buscando la profesionalización de su voz, como animador de los Galos, la orquesta del pueblo dirigida por Alfonso Gómez, el gitano, los demás buscamos los caminos de la universidad en Neiva y Bogotá.
Luego lo intentaría de nuevo en Gigante, como profesor de escuela y con Manuel Ortiz con el uso de mimeografo por primera vez y lo llamamos el "Buho".
En 1.974 pude publicar un cuento en el quincenario "Pregón del Huila" gracias a Benhur Sánchez y L. E. Lasso , que adoptó el texto como si ya fuera un representante de los estudiantes de Itusco sin haberme matriculado aún. Lo hice también en la revista "Gruas" de Misael García en el Instituto.
Pero fue en 1.975 en Bogotá, con un buen grupo encabezado por Lasso, Benhur Sánchez,  Isaías Peña, Joaco Peña, William Torres, Fanor Satizábal, Mariano Useche y Jaime Moreno con quienes creamos "Teorema Arte y Literatura"  una revista de verdad, en que casi no nos publicamos y que al final quedó para usufructo de un exclusivo grupo que produjo su deceso.

Como estudiante de derecho en 1.976, el mundo volvió a modificarse con el desarrollo tecnológico. Surgió un aparato que leía de una cinta no solo el sonido de las grabadoras sino la imagen en color impresa directamente y de forma electromagnética que no necesitaba revelado. El Betamax y con él claro, previamente la grabadora de video que imprimía la cinta con todo y sonido. Sus costos todavía eran grandes pero mínimos, frente a los astronómicos del cine. Fue el año de la primera adquisición de éste aparato y de películas que comenzaron a circular promocionadas desde la Sony  japonesa por Pelé.
Recuerdo la emoción de haber podido ver el cuento de Edgar Allán Poe, “La muerte de Ligeia” en un pequeño televisor de catorce pulgadas marca “Sanyo”, el primero que contrabandearon seguramente en San Andresito, porque me sentí el exclusivo bogotano viendo allí la televisión a color antes de existir tal tecnología en Colombia. Los programas internacionales trasmitidos en directo como los reinados o concursos de canto cuyos derechos fueron adquiridos por  Julio E. Sánchez Vanegas.
Mi primera cámara de video la adquirí en 1.989 en Neiva cuando ya era abogado y ejercía como Juez. Con la emoción con que vi mi primera película, la de Harold Lloyd, a los cinco años en el teatro Real de Gigante Huila en 1.957. La compré de segunda a un muchacho aficionado, quien me la vendió averiada porque solo reproducía en su propio visor; con sus puertos de salida inutilizados.
Finalmente vino mi incursión en la cibernética y me veo en una madrugada de 1.993 en compañía de Lis, desbaratando mi CPU para intentar adicionar  el famoso Dvd, y puedo ver como ruge mudo aún, el león de la MGM, para luego hacerlo a todo volumen mientras inserto el pequeño cable del sonido y con él, comienzo mi gran colección de cine Arte, con las listas del libro de Roger Ebert similares a las de mi gusto y descubro en éste mismo medio los Beatles y la música Rock. 
Pasaron muchos años para poder concretar mis dos deseos en una sola forma de la comunicación que los resumiera.
Una columna con cine.
Demasiada pretensión.

En Marzo 3 de 2.008 subí mi primer video a la Web, a YouTube. Marpol55, se llamaba mi página de videos, que ahora se puede ver marcando Marco Polo Salcedo, como si estuviera ganando la batalla al Marco Polo veneciano, en la web.
La canción que consideré el Himno de mi pueblo, que al final fue aceptado como tal. “En Gigante yo nací”, del maestro Luis Alberto Osorio, realizado con fotografía fija que fuimos tomando con Lis. Con él, los goles con que el Atlético Huila derrotó por primera vez al Nacional de Medellín.

                                       https://www.youtube.com/watch?v=oCWGEiP4jQA

 

Vino luego el poema que sirviera de “tesis” en  mi curso de edición de Final Cut en la Universidad Javeriana con cartón y todo.

                                        https://www.youtube.com/watch?v=D-sq11w_ubk




En 2.011 resolví crear un  blog, TACUINIS DE MARCO POLO. Pero luego, en seguida, el que llenaba al fin el vacío luego de cuarenta y dos años.

Mi primera COLUMNA de opinión de cierta regularidad que tuviera video.

LITERATURA Y MISTELA surgió al mismo tiempo como una página, o libro que pudiera hablar con la voz del escritor, con su figura como si estuviera vívido en la propia película de su libro. Inauguré con el profesor LIBARDO MEDINA leyendo su poema “Sin pies” la mencionada columna, dedicada al arte y la literatura y al folclor huilense y su identidad. Desde allí he reseñado libros y he realizado reportería y al fin he podido tener un medio propio para expresar mi opinión.

En Agosto del 13,  con la entrevista que FERNANDO CALDERON ESPAÑA desde la cadena Melodía, me hace, llegué a los CINCUENTA VIDEOS EN YOUTUBE y lo cuento sin ninguna pretensión, como ha ocurrido, por el sabio devenir de las cosas. Hoy pasan de los 120.
                                       https://www.youtube.com/watch?v=Od5le3wrHN0



Sorprendido eso sí, porque esos 50 vídeos habían sido vistos por mas de CIEN MIL PERSONAS. Demasiadas para tener el gusto por las letras y el arte y el folclor.
Lo cual me podría hacer erróneamente un personaje popular.
Que no soy.
Pero lo que debo reconocer es la nostalgia o la necesidad de hacer permanente los recuerdos que siente la gente en general o los huilenses, por haber visto tan sólo un video unas 41.000 veces. 
Seguramente es la  frase que inventó LUIS ALBERTO FIERRO el locutor y periodista de Teruel Huila, el “PEGUESE LA RODADITA”  con que invocamos al colombiano a asistir a nuestra tierra para el San Pedro.
El que se resiste a perecer en el tiempo.

Entonces concluyo con la bondad de los recuerdos de quienes contamos el cuento desde éste blog.
Para regresar a ARMAS DE JUEGO, mi último libro.
Y aclarar a los colombianos que esa es una buena forma de regresar en el tiempo al Huila.
“Pegarse la rodadita” a las páginas de un libro que recrea los años cincuenta y sesenta. Y que comienza, luego de un año de su edición a ser leído y reconocido por los colombianos y los grandes medios de comunicación.

Marco Polo
Altillo de Vilanova.
Bogotá Septiembre  2.013-2.014.

martes, 6 de agosto de 2013

ESMIR GARCES QUIACHA

TÚ NO ESTAS SOLA AMOR



La voz acongojada del poeta tiende la mano a la única persona que está a su lado.  No hay pájaros, ni paisaje, ni es su tierra de promisión. Simplemente su voz quiere volver a lo querido y perdido a lo lejos de los siglos. El paraíso que ya no existe, es también su sufrimiento.







Nació en Algeciras, Huila, en 1969. Comunicador Social, (Unad), Periodista Cultural, Editor, Promotor Literario. Hace parte de las antologías de poesía Crónica poética del Huila (1997), Nuevas voces de fin de siglo (1999), La lluvia y el ángel (1999), Antología de Ganadores de los concursos Departamentales de cuento y poesía, Fondo de Autores Huilenses de la Secretaría Departamental de Cultura (2001 y 2002), Antología de 7 poetas Homenaje 60 aniversario de la Biblioteca Departamental del Huila (2005) y Matamundo, una muestra de literatura huilense contemporánea (2005). Compilador de los libros Memoria secreta de la infancia: Textos de veintiún escritores del Huila (2004),Parvulario: Dieciocho textos de maestros sobre la infancia (2005) y Memorias del primer Encuentro Nacional de Escritores “José Eustasio Rivera” Zona Suroccidente (2005). Autor del libro de poemas Todos los ríos (2006) y Para hacer volar un cuervo (libro inédito de poemas).


http://www.youtube.com/watch?v=RTPw9QKQvVw&feature=c4-overview&list=UUYU13W6k5JkmWlz66ZujP5A



lunes, 5 de agosto de 2013

Temps era temps de Winston Morales.

Lectura en vacaciones


Como extraño ejercicio con el libro 
he desplegado sus alas en el mundo de olores
y sabores y puntadas que cortan el color
mientras se elabora un desayuno 
entre tres, en un resort.

La música que ya fue tiempo en Borges,
se fue oscureciendo hasta la lux del poeta,
la presentida muerte caló el fondo de la hoguera
sorda de los escuchas. 

Mientras el rumor de mi voz profetizaba 
que el Temps era Temps en dónde se jugara
a escuchar el filoso grito del amigo poeta . 

Gil y Lis escucharon la primera melodía que salió del libro azul 
y elaboraron frases con los ingredientes . 

La otra lectura será en la soledad de mi memoria.


Esas primeras impresiones sobre un libro, leídas en voz alta para otras dos personas pueden ser simplemente el gusto por la música de la palabra. Pero es probable que aún para el profano, los versos desgajados, sin la etiqueta de la impostación, penetren la hondura que porta la palabra y nos devuelva con el sonido la profundidad presentida.

La del académico que vuelve a rezar la oración de su música:








"Siempre en busca de la luz que alumbra desenmascarando el engaño, la mentira, la traición, la hipocresía; siempre alerta a lo que todavía podría salvarnos del precipicio donde la injusticia de la muerte nos quiere llevar, el poeta se sumerge en la apoteosis de la gloria, confrontando aquella muerte como uno de los aspectos de la vida misma al sentir que su propio ser está fuertemente "Conectado con el impulso de las estrellas". "

https://www.youtube.com/watch?v=HJwNOv3eEi0&feature=c4-overview&list=UUYU13W6k5JkmWlz66ZujP5A